Archive for março 2023

Fotografia da minha autoria

A banda sonora de uma viagem literária

A playlist literária de março tem um tom mais melancólico, mas com espaço para vozes interventivas, que nos resgatam para o centro das causas e das entrelinhas. Com leituras que estimularam um lado reflexivo, contabilizei um total de sete temas para as acompanhar. Ficou assim a Estante Cápsula Jukebox deste mês.

ALEGRIA PARA O FIM DO MUNDO, ANDREIA C. FARIA

Alegria, Francesca Gagnon ▫ A associação foi automática pelo título, mas também sinto que os versos do livro e os versos da canção estão em sintonia. É que nos poemas da autora encontramos vários estados de espírito dicotómicos, que transitam entre o sofrimento e a felicidade, entre o ceticismo e a magia de acreditar. Além disso, são feitos de vários raios de vida, tal como esta música, tal como a jornada de cada um de nós.

MULHERES NÃO SÃO CHATAS,

MULHERES ESTÃO EXAUSTAS, RUTH MANUS

Pagu, Rita Lee ▫ A artista brasileira é uma das primeiras vozes em que penso, quando o tema é a quebra de estereótipos, a desconstrução de comportamentos que condicionam e diminuem as pessoas por aquilo que elas são. Por isso, só podia escolher este tema, uma vez que a letra transborda empoderamento feminino.

CORRERIA DOS PÁSSAROS PRESOS, ANA GIL CAMPOS

Olá Solidão, Os Quatro e Meia ▫ Num mundo tão cheio de pessoas, de partilha, de uma falsa ilusão de pertença e de proximidade, acredito que a protagonista experienciou uma solidão extrema, apesar de nunca estar totalmente sozinha, porque a dependência das redes sociais se revelou mais forte do que os laços criados fora de um ecrã. E «tão focada em [si]», na sua identidade online, foi-se perdendo do seu caminho.

UMA EDUCAÇÃO, TARA WESTOVER

Redemption Song, Bob Marley ▫ Esta música é mencionada pela autora e, depois de a escutar, senti que lhe encaixava na perfeição: pela ideia de emancipação, pelo medo, pela questão da saúde mental. Há aqui, tal como na narrativa, uma tentativa de cumprir o que vem no Livro - e quem não o fizer, vive em pecado.

DISLIKE, DIOGO SIMÕES

Save Me, Hanson ▫ A escolha deste tema foi imediata, porque os comportamentos do protagonista transportaram-me para os versos iniciais: «I'm needing you just to open up the door/If begging you might somehow turn the tides». A viver um grande amor (talvez maior do que aquilo que imaginou), a ideia de salvação também está muito presente e manifestou-se de várias formas, através de várias personagens. E eu acho sempre poético como os elos que estabelecemos com os outros nos podem resgatar da escuridão.

A LOJA DE ANTIGUIDADES, CHARLES DICKENS

O Jogo, Tiago Bettencourt ▫ A palavra jogo foi crucial para me relembrar desta canção maravilhosa e para perceber que nesta história, tal como na vida em geral, as apostas que fazemos nem sempre são as mais favoráveis - nem mesmo quando não sabemos largar tudo o que é nosso e trilhar um novo percurso. Fugiu-se do tempo, do medo, da desconfiança e, mesmo assim, parece-me que ninguém ganhou este jogo perigoso.

AD ASTRA PER ASPERA, ANA RITA AREIAS

Lost, Linkin Park ▫ O livro é, sobretudo, acerca de perda, de luto e de saudades. Embora se foque noutros temas, os poemas que me encantaram mais foram aqueles em que esse traço era visível, por isso, e porque há cicatrizes que ficam connosco para sempre, achei que este tema dos Linkin Park era o mais apropriado, uma vez que evidencia a dor, as memórias e a confusão de quem tenta continuar em frente com o coração desfeito.

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«O papel tem mais paciência que as pessoas»

A literatura encontrou-me numa fase bastante avançada da minha adolescência, alargando uma série de horizontes. Por isso, também compreendi o encanto de, para além de ler, estudar e conversar sobre livros, mas escrever sobre eles revelou-se um processo demorado - e demorou até que me dedicasse a esse conteúdo.

É evidente que não sou crítica literária, mas isso nunca excluiu um certo receio e intimidação: pelo desafio e pela responsabilidade, pois estamos a avaliar o trabalho e o sonho materializado de alguém. E acho que, acima de qualquer conhecimento técnico (que fica para os entendidos), tem de existir empatia e sensibilidade suficientes para sermos corretos na apreciação, independentemente de o autor ter, ou não, acesso à mesma.

Quando escrevo sobre as obras que li, prefiro focar-me naquilo que me fizeram sentir e nos temas que me pareceram vitais para a construção da narrativa, é por esse motivo que mantenho o meu Bullet Journal perto, para garantir que não perco pensamentos e detalhes que me serão úteis para sustentar a argumentação.

A minha primeira review remonta a maio de 2014 (tive de ir pesquisar) e, naturalmente, existem diferenças quando comparada com as atuais, porque a minha forma de comunicar mudou, porque talvez esteja mais criteriosa e consciente de determinados pormenores e porque tenho vontade de explorar outras abordagens, outras perspetivas. Faz parte do processo de amadurecimento, que nos permite descobrir a nossa identidade.

Numa altura em que há tantos meios para debatermos leituras, tantas contas dedicadas a livros, dei por mim a refletir sobre os cuidados que tenho ao escrever acerca do que leio - e que acabo por incluir noutras áreas.

CUIDADOS QUE TENHO AO

ESCREVER OPINIÕES LITERÁRIAS

INCLUIR AVISOS DE CONTEÚDO

Foi um elemento que passei a incluir, talvez há dois anos, e que me deixa muito mais confortável, porque permite que qualquer leitor perceba se a obra tem temas que lhe são sensíveis e que podem despertar gatilhos. Sei que algumas pessoas os encaram como spoiler - e eu entendo, mesmo que não partilhe dessa opinião -, mas entre isso ou garantir que a experiência de leitura é segura, é claro que optarei sempre pelo segundo. Portanto, a não ser que não detete qualquer trigger warning, farei essa ressalva no início do texto.

HONESTIDADE

É um valor crucial em tudo, portanto, não seria diferente neste nicho. Independentemente de o autor ler a nossa crítica (ou não), temos de ser verdadeiros nas observações que fazemos, porque acredito que só assim podemos evoluir. De que é que adianta escrever que livro x é genial, se a nossa opinião é contrária? É para sermos notados e termos cinco segundos de fama? Não compensa, porque cria uma imagem distorcida.

Neste ponto, aproveito para me concentrar nos nossos autores, sobretudo naqueles que estão a dar os primeiros passos neste meio. Uma coisa é partilharmos uma opinião sobre a obra de um escritor conceituado, porque, embora o critério deva ser o mesmo, já terá outros mecanismos para gerir a crítica (e quanto mais estabelecido, menos provável será ler tudo). Quando nos dedicamos a livros de novos autores, acho que esse cuidado deve ser mais evidente, porque a interação é mais direta e porque é normal, no começo, procurar-se por validação. Sem fazer da nossa visão o expoente máximo (é só a nossa opinião e vale o que vale), acho bonito quando abrimos o coração e não enganamos o outro, fazendo-o acreditar em algo que não sentimos.

Por fim, considero essencial ser esta a nossa pauta, se formos contactados pelo autor para lermos o seu livro. Se ele tem coragem para se expor à nossa apreciação (partindo do pressuposto que está mesmo disposto a acolhê-la, seja ela favorável ou não), só podemos ser honesto. Devemos-lhe esse compromisso franco.

SER HONESTO É DIFERENTE DE SER DESAGRADÁVEL

Há maneiras e maneiras de demonstrarmos o nosso ponto de vista, portanto, não existe necessidade de se ser cruel só para se fazer entender que o livro não correspondeu às expectativas. Além disso, não é preciso ser-se condescendente ou andar em bicos de pés, apenas é preciso ter cuidado na forma como nos expressamos, porque do outro lado está alguém que, por mais que esteja recetivo à crítica, não deixa de ter sentimentos.

COLOCAR-ME NO LUGAR DO OUTRO

O ponto anterior relembrou-me deste, porque acredito que escrever reviews também é um exercício de empatia. Não perco muito tempo a pensar que determinado autor lerá o que escrevi sobre o(s) seu(s) livro(s) - caso o identifique -, mas perco tempo a pensar no impacto que as minhas palavras podem ter, caso o faça.

Há histórias que descubro e que não me fazem tanto sentido, há tipos de escrita que não me servem, há obras que até posso considerar uma perda de tempo, contudo, não o escreverei desta forma. Tentarei sempre encontrar um meio termo que me permita refletir sobre o que não resultou comigo sem ser rude e faltar ao respeito ao autor e ao seu trabalho. Posso passar a leitura a bufar e a revirar os olhos em desaprovação, mas se eu não ia gostar de ler isso sobre um texto meu, parece-me evidente que não o direi sobre o dos outros.

CONTEXTUALIZAR E FUNDAMENTAR

Pessoalmente, não aprecio opiniões que sejam uma versão alargada da sinopse. São válidas, claro, mas acho que essa dinâmica omite a experiência do leitor, talvez por esse motivo tenha evitado, durante muito tempo, incluir essa informação no texto. No entanto, comecei a perceber que focar-me apenas no lado emocional, naquilo que a história me fez sentir, podia não ser suficiente para transmitir o tema geral. Assim, passei a fazer uma breve contextualização do enredo, para que seja mais fácil de perceber quais são os alicerces do livro.

Em simultâneo, procuro fundamentar bem os meus argumentos, principalmente quando exploro aquelas que foram, para mim, as fragilidades da obra. No Goodreads, por exemplo, limitava-me a classificar a leitura, mas passei a querer explicar o porquê daquela nota, porque a verdade é que dois livros não têm 1, 2, 3, 4 ou 5 estrelas pelas mesmas razões. Justificar isso parece-me, agora, uma forma mais justa de pontuar e de permitir que os outros percebam o meu ponto - e esta necessidade é maior quando a pontuação é mais baixa.

SER COERENTE

Entre a classificação que atribuo nas plataformas literárias, o que escrevo e aquilo que posso vir a dizer ao autor - caso esse cenário se aplique -, porque não me parece muito razoável partilhar que a leitura foi transformadora e, depois, as minhas palavras e/ou a minha nota estarem desalinhadas. Coerência é a chave.

NÃO ESCREVER

1) Em demasia, contando detalhes que possam estragar a experiência de leitura de terceiros - se precisar mesmo de desabafar sobre um detalhe revelador, indico que o texto conterá spoilers, evitando surpresas.

2) Se perceber que tenho pouco a dizer ou se sentir que não conseguirei escrever uma opinião cordial.

A velha máxima do «eu sou responsável pelo que falo, não por aquilo que entendes» (deixo uma margem de erro, caso não sejam estas as palavras exatas) funciona até certo ponto, porque acredito que a nossa transparência evita interpretações incorretas. Não faremos sempre tudo bem, certamente que também já escrevi palavras menos afáveis sem ter noção dos seus efeitos, mas é tão melhor quando nos predispomos a fazer melhor, a ser melhor - seja na literatura, seja na vida. Portanto, estes são os meus cuidados quando escrevo opiniões literárias e assumo o compromisso de os rever sempre, para que nunca falhe na empatia.

Fotografia da minha autoria

Uma viagem literária para descobrirmos os nossos autores

Abril de leituras mil. O ditado não é bem assim, no entanto, é o que desejo que aconteça no mês do meu aniversário. Desta vez, o Alma Lusitana será escudado por dois nomes conhecidos, visto que já tive a oportunidade de ler duas obras de ambos, e por uma nova autora, que lançou o seu primeiro livro. Estou ansiosa por me reencontrar com dialetos que aprecio, ao mesmo tempo que me cruzarei com uma novidade.

SUSANA AMARO VELHO

A leitura e a escrita, reconhece, são duas das suas maiores paixões. Licenciada em Jornalismo e Solicitadoria, deu asas ao seu sonho e arriscou «escrever para ser lida». Até ao momento, conta com três obras publicadas, porém acredito que o seu «caderno na mesa de cabeceira» reserve muitos mundos por explorar.

As Últimas Linhas Destas Mãos: «Depois da morte de Alice, a sua filha Teresa recebe uma herança que a deixa intrigada: um monte de cartas, algumas com tantos anos quanto ela, que contam uma história de amor que não sabe se é ou não real. Não conhece os lugares. Não reconhece as personagens. Não sabe, sequer, quem é a própria mãe e onde se encaixa naquele enredo. Este amor em linhas vivido por Alice, de tão intenso, tão mordaz, tão vivo e tão presente vai abrindo espaços, alimentando dúvidas, resgatando culpas antigas e memórias apagadas. Mas será ele suficiente para que Teresa possa, finalmente, perceber e perdoar a mãe? Poderão as últimas linhas de Alice ser mais fortes e enlaçar o que ela em vida não conseguiu prender?».

O Bairro das Cruzes: «Conta a história da Luísa. E da Rosa. Conta a história das cruzes que carregamos desde a infância e que condicionam escolhas futuras. Caminhos que se seguem e outros que se evitam. O Bairro das Cruzes atravessa o tempo. O espaço. Mistura comunistas e PIDE e sobrevive às cheias de Lisboa. Carrega um fardo pesado e agarra à terra quem lá nasceu. Quem de lá quis sair, mas regressou. Porque o sangue pode pesar tanto quanto a pedra. E pode ser mais pesado que uma cruz».

Inquieta: «Julieta parece ter a vida perfeita. Aos trinta e sete anos tem um marido adorável que cozinha os melhores bolos. O emprego com que sempre sonhou e que a preenche. Uma casa cheia de luz e livros, onde a mesa está enfeitada com camélias. Então, por que motivo está agora sobre o varadim escorregadio de uma ponte, descalça e suja de sangue, prestes a saltar?»

Li e recomendo: O Bairro das Cruzes e Inquieta

GONÇALO M. TAVARES

O ano de 2001 marca o início de uma jornada literária dividida por diferentes géneros - estando traduzidos em mais de 50 países. Os seus livros «receberam vários prémios em Portugal e no estrangeiro» e também foram palco para peças de teatro, dança, curtas-metragens, teses académicas, entre outras manifestações artísticas. Uma vez que a lista é extensa, optei por selecionar alguns exemplos (podem consultar mais aqui).

Um Homem: Klaus Klump: «Há exercícios para treinar a verdade como, por exemplo, ter medo. Ou então ter fome, Depois restam exercícios para treinar a mentira: todos os grupos são isto, e todos os negócios. Estar apaixonado é outra forma de exercitar a verdade. Klaus comandava pela primeira vez os negócios da família. Não tinha medo, nem fome, nem estava apaixonado. Cada dia era, pois, um exercício novo da mentira. Já tinha feito a vida real (tinha-a feito como se faz uma construção, algo material), agora começara o jogo: ganhar mais dinheiro ou menos. Nada de essencial; mas a mentira interessante é aquela que quase parece verdade».

A Máquina de Joseph Walser: «Não tinha sequer uma pistola, mas eliminara a grande fraqueza da existência, fizera desaparecer a primária fragilidade da espécie: não possuía qualquer inclinação para o amor ou para a amizade! E nesse momento, a caminhar em plena rua, desarmado, observando de cima os seus sapatos castanhos, velhos, sapatos irresponsáveis como troçava Klober, nesse momento Walser sentia-se seguro - e ao mesmo tempo ameaçador - como se avançasse dentro de um tanque pela rua».

Jerusalém: «Uma mulher, um assassino, um médico, um menino, uma prostituta e um louco. E uma noite».

Aprender a Rezar na Era da Técnica: «Conta a história de um cirurgião, Lenz Buchmann, que abandona a medicina para se dedicar à política. Tem a ilusão de poder salvar muitas pessoas ao mesmo tempo, em vez de salvar uma pessoa, de cada vez, no seu acto médico. A sua subida impiedosa no Partido do poder só é interrompida por um acontecimento surpreendente e definitivo. A mão forte que segurava no bisturi e nos comandos da cidade começa, afinal, a tremer».

O Osso do Meio: «Talvez um tom, os livros com tons (cores, agressividades, velocidades) e não géneros literários. Um tom, este: como flui o mal, a excitação, a passividade, a violência, pelos muitos solos da terra? Passado num período de pós-guerra, num movimento de ressaca colectiva. É um livro onde o meio aí está, logo no início, e aí fica até ao final. Três homens e uma mulher apanhados num ponto das suas violentas vidas (quase) felizes. A felicidade tem muitas variantes e algumas nada benignas. Kahnnak, Albert Mulder, Maria Llurbai, Vassliss Rânia, três homens e uma mulher. Um livro duro e triste».

O Torcicologologista, Excelência: «- Gosto muito de bater na cabeça das pessoas com uma certa força.- Gosta?

- Sim, agrada-me. Dá-me prazer. Uma pessoa vai a passar e eu chamo-a: ó, desculpe, Vossa Excelência?!

- E ela - a Excelência - vai?

- Sim. Quem não gosta de ser chamado à distância por Vossa Excelência? Apanho sempre, primeiro, as pessoas pela vaidade… é a melhor forma.

- E quando a pessoa-Excelência chega ao pé de Vossa Excelência, o que acontece?

- Ela aproxima-se e pergunta-me: o que pretende? E eu, com toda a educação e não querendo esconder nada, digo: gostava de bater com certa força na cabeça de Vossa Excelência. É isto que eu digo, apenas. Nem mais uma palavra».

A Mulher-Sem-Cabeça e o Homem-do-Mau-Olhado: «É o primeiro livro do universo das Mitologias, universo de ficção em que Gonçalo M. Tavares recoloca o humano e a história numa dimensão mitológica, que distorce para mostrar melhor e que, recorrendo ao universo narrativo da oralidade e do fantástico, explora brilhantemente aquilo que é a natureza humana».

Cinco Meninos, Cinco Ratos: «No meio da floresta, cinco meninos perdidos. Ou quatro. Porque a mais pequena das irmãs se perdeu dos que já estavam perdidos. Os meninos encontram um homem de mau olhado, mas ele é bom. Também se cruzam com a Velocidade, que é um elemento perigoso que faz dos homens, loucos . Há um Comboio que não gosta de humanos e um homem que não consegue deixar de ter a boca aberta diante do mundo. Há uma igreja minúscula onde cabe um corpo com dificuldade, mas esse corpo tem espaço para rezar. E há quem saia curado de espaços muito pequenos».

O Diabo: «É um espaço imaginário onde, entre muitos outros, se entrecruzam o diabo, a escola, os corvos e o trator, as palas com todas as suas limitações e virtualidades, o cemitério de aviões e a loucura, os direitos dos homens, o Grande-Armazém, o Povo-Armazenado, os três fios vermelhos, os Doze-Apóstolos, a canalização, os piolhos, o crânio de Olga, os nomes, Paris, os Nómadas, o Comboio e os Meninos, o Homem-que-Quando-Fala-Não-se-Entende-Nada, o crescimento de Alexandre (a linha recta). É um mundo de histórias e possibilidades quase infinitas em que um espaço ou uma máquina se podem transformar em personagem, mas é também um universo onde encontramos valores fundamentais, território privilegiado do mito, como o bem e o mal, o medo e a coragem, a tranquilidade e a violência, o desconhecido e o familiar».

Li e recomendo: Uma Viagem à Índia e Uma Menina Está Perdida no Seu Século à Procura do Pai

ANA RITA AREIAS

É formada em Marketing e Comunicação Empresarial, «amante do significado das palavras», «sonhadora nata» e «dona da poesia que escorre para uma infinidade de papéis perdidos num ápice de momento». Publicou, recentemente, o seu primeiro livro e, por isso, quero incluí-la como autora extra do Alma Lusitana.

Ad Astra Per Aspera - Por Ásperos Caminhos até aos Astros: «Entre o mar e o céu existe a poesia de uma mulher. Palavras que se refugiam num coração que teima em não se apagar. Umas que escolhem mergulhar em altos mares e outras que deslumbram a noite ao pé das estrelas. Mas, todas são vozes de uma cabeça na lua. É poeticamente triste o frio e quando a chuva vem de noite, os sonhos por momentos têm o hábito de tremeluzir. Porém, há demasiadas histórias que o mar tem por contar, que os poetas insistem em gritar em papéis que poucos lêem e as paredes da cidade são as que registam as sombras de um dia que escureceu cedo demais. Na infinitude da perda encontram-se conversas que ficaram a meio e quando há poemas que te fazem esquecer a vida, o melhor é os guardar no íntimo de quem sente».

andreia morais

portugalid[arte]

margens